安德丽亚·瑞斯波罗格(《黑镜》《斯大林之死》)有望加盟两个新项目：尼古拉斯·佩谢执导的新翻拍版《咒怨》，和亚马逊＆天空电视台打造的限定剧《零零零》(Zero, Zero, Zero)。
　　《零零零》由斯特法诺·索利马(《格莫拉》《边境杀手2》)执导，根据Roberto S aviano所著同名书籍改编，设定在国际化可卡因交易的世界里。瑞斯波罗格商谈出演Emma Landry，一位直截了当业务经理，管理家族金融帝国。

　　A couple of Italo-American journalists go missing during their work assignment in Romania.

　　Successful businessman Thomas (about 55), who has chosen to live in Rome, has dedicated his whole life to his work. When his kind and understanding wife Elisa dies, however, his life takes a turn for the worse. His daughter Beatrice, who has broken off her studies and is now living in a mission in India, is more eager than ever to stay there now that her mother has died. Thomas, who always pictured a sensible life for his daughter, decides to go there himself and fetch her back. The chaotic conditions in India and the misery in the streets is all too much for him, yakubd.cc however, as are the charitable nuns who receive him at the mission. When Beatrice realizes why he has come, father and daughter have a fierce argument. Sister Beth, who supports Beatrice's decision, is a thorn in Thomas's side. Defeated, he leaves the fray # only to find he's missed his flight home. He has to wait a few days more for the next one, and during this time he changes his plans. Dressed in Indian clothing, he ...

　　当我还只是十三岁时，1941年春末的那一天，我初次见到了她那一天，墨索里尼向英法宣战，而我，得到了生命里的第一辆脚踏车。
　　她，撩著波浪状黑亮的秀发，穿著最时髦的短裙和丝袜，踏著充满情欲诱惑的高跟鞋，来到了西西里岛上宁静的阳光小镇。她的一举一动都引人瞩目、勾人遐想，她的一颦一笑都教男人心醉、女人羡妒。玛莲娜，像个女神一般，征服了这个海滨的天堂乐园。
　　年仅十三岁的雷纳多也不由自主地掉进了玛莲娜所掀起的漩涡之中，他不仅跟著其他年纪较大的青少年们一起骑著单车，穿梭在小镇的各个角落，搜寻著玛莲娜的诱人丰姿与万种风情，还悄悄地成为她不知情的小跟班，如影随形地跟监、窥视她的生活。她摇曳的倩影、她聆听的音乐、她贴身的衣物都成为这个被荷尔蒙淹没的少年，最真实、最美好的情欲幻想。
　　然而，透过雷纳多的眼，我们也看到了玛莲娜掉进了越来越黑暗的处境之中，她变成了寡妇，而在镇民们的眼中，她也成了不折不扣的祸水，带来了淫欲、嫉妒与忿怒，而一股夹杂著情欲与激愤的风暴，开始袭卷这个连战争都未曾侵扰的小镇。
　　玛莲娜一步步地沉沦，与父亲断绝了关系、被送上法院，更失去了所有的财产，这使得向来天真、不经世事的雷纳多，被迫面对这纯朴小镇中，人心的残暴无情，看著已经一无所有的玛莲娜，雷纳多竟鼓起了他所不曾有过的勇气，决定靠著他自己的力量，以一种教人难以料想的方式，来帮助玛莲娜走出生命的泥沼……

　　一场生日派对变成一起惨剧，此后掀起的风波击垮了这个关系紧密的富有社区，让家庭、友谊和人心都变得支离破碎。

　　奎萨（路易·德·菲耐斯 Louis de Funès 饰）带着自己的女儿妮可（吉内薇芙·格拉德 Geneviève Grad 饰）来到了一个新的城市工作生活，为了不被新结识的朋友们嘲笑，妮可谎称自己的父亲是一名百万富翁，并且拥有一艘豪华游艇。朋友们起哄让妮可带他们到游艇上玩，为了谎言不被揭穿，妮可只得接着欺骗游艇管理员。
　　游艇真正的主人是当地的黑社会老大，他刚刚非法得到了一副价值连城的油画，将它藏在自己的爱车中。哪知道妮可的朋友们误将那辆车认为是妮可父亲的，于是偷偷的开出来兜风，最终他们的一连串骗局都被奎萨给撞穿了。在将车物归原主的时候，奎萨误打误撞的带走了那幅画，哪知道竟然被误认为是偷画贼。

　　Umberto Lenzi is undoubtedly the king of Italian crime movies, but unfortunately; Syndicate Sadists is not the best examples of his work in this genre. Lenzi's crime flicks tend to be a cut above the rest because he makes films based on stories with a point, and they don't lack direction; but this film feels a bit too wayward to fully fit with the rest of his stuff. The film takes obvious influence from Sergio Leone's landmark western 'A Fistful of Dollars' (which in turn, took influence from Akira Kurosawa's landmark samurai flick Yojimbo), in that it features two warring families and a strong character at the centre. The crime that Lenzi focuses on is kidnapping, and we centre on a character called 'Rambo'. Rambo is dragged into the war between the two families after his brother is killed because of it. Rambo uses his brains and brawn to pit the two families against one another, in the hope of gaining revenge for his brother's death, rescuing a young boy that they've kidnapped, and ultimately letting the two sides destroy one another.
　　The film's biggest asset is undoubtedly Tomas Milian. Milian was put to great use by Lenzi in almost all of his crime thrillers. The range of characters he has played for Lenzi is immense, and this one is easily one of the coolest. The character is called Rambo, which immediately sprang to mind the popular Sylvester Stallone character - but for once, the Italians actually haven't stolen this name as Syndicate Sadists was released first! As usual, the film is wickedly entertaining, as we get to watch Milian get himself involved in the usual array of car chases, shootouts and brawls. Lenzi has got him riding a motorbike this time round, and every scene featuring it and Milian is a real standout! However, the film often feels like it doesn't really have anywhere to go, and this means that the running time is stretched out more than it should be. Compared to the crime films of other Italian directors, Syndicate Sadists is more than above average; but in relation to Lenzi crime flicks such as Almost Human and The Cynic, The Rat and The Fist - it doesn't stand tall as one of Lenzi's best. Still, if you're looking for ninety minutes of testosterone fuelled mayhem - Syndicate Sadists will suffice!

　　Joachim是家中老三，常遭两位哥哥作弄，往往情绪失控，幸好父亲是精神病院的院长，对他照顾有加。这所院舍专门照料青少年病人，以康服而非囚禁作为目标，是当时德国最先进的有关设施。Joachim在这环境长大，让他有一个不一样的童年。他一家视病人如家人，使他体会到所谓「正常」与否只是一线之差。视频透视主角从小孩至成年的印记，描绘他经历初恋、父母离异和出国等，各种人生片段有喜有悲，但黑色幽默的风格贯彻始终，一众专业和业余演员，包括精神障碍人士的演出尤其出色。

这是20世纪80年代，我们在神奇的坎帕尼亚首都，马拉多纳被认为是神。Enrico“ry”Frattasio在他的兄弟Peppe和Angelo的帮助下，将他为朋友制作的混合磁带变成了一个帝国。这是一项轰动一时的事业，改变了他们所有人的生活，重新定义了意大利的盗版概念，并将音乐带入了每个人的生活。

　　梦幻足球联赛的一名成员在结婚当天失踪，其形形色色的朋友讲述了他混乱的单身派对之前所发生的的事。

　　一个看门人的女儿，年轻貌美的吉安娜姑娘渴望加入警察队伍，做一个她向往的女警…… 这时候正好有一个贩毒案发生……

　　An American couple, on the verge of adopting a baby, goes on an Italian vacation — an opportunity to reconnect before the new addition arrives. Everything is picture-perfect; the epitome of a European baby moon, when things begin to spiral out of control. On the way to dinner, they get their rental car stuck in a ditch and are stranded in rural nowhere in a downpour. These two Americans, who are used to being catered to, are now in a foreign land without service, an Italian language comprehension of about zero, and clear relationship turmoil that could explode at any minute. Fear obviously takes over.

　　◎1975奧斯卡最佳外語片
　　◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片
　　三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。
　　費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。
　　有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。

　　获柏林电影节评审团大奖。影片取材于意大利文艺复兴时期薄伽丘的著名小说集《十日谈》，帕索里尼从中挑选了8个（亦有说10个）发生在那不勒斯等意大利南部地区的故事进行拍摄（原著中以佛罗伦萨地区故事为主），这些故事大多以揭露教会虚伪丑恶本质为宗旨，并鲜明地表现了作者对人性解放的肯定态度。
　　
　　原著《十日谈》是意大利文艺复兴时期最重要的文学作品之一，它以十四世纪黑死病横行的时期为背景，通过十位青年所讲述的一百个故事，大胆鞭挞了当时天主教会的种种丑行，表现出平民阶层追求自由、摆脱宗教束缚的渴望。这部现实主义风格明显的作品堪称欧洲古典文学的杰作，被后人誉为和但丁《神曲》齐名的" 人曲"。
　　
　　意大利新现实主义影片后期崛起的导演帕索里尼，延续了自己六十年代以古代神话题材警醒当今世人的创作路线，以相对通俗化的手法连续改编拍摄了《十日谈》、《坎特伯雷故事》和《一千零一夜》三部古典名著影片，合称"生命三部曲"。因为这三部影片中裸露镜头较多，又采用了较为通俗的娱乐片路线，有的电影学者也称之为帕索里尼的"色情三部曲"。对此帕索里尼本人阐述了自己的创作观点："我向观众表现的是整个世界，封建的世界，在这个世界里，情欲极其深刻而狂热地起着支配一切的作用。……我要推出这个世界并且说：你们可以比较一下，我要向你们表明，我要向你们诉说，我要向你们提醒。"

　　这对千禧世代哥俩好找不到人生方向，某天嗑药后却提了案子，以大胆的全新社会正义应用程式募得千百万元。只是接下来，他们得设法生出这个程式。

　　卡洛比安奇和多里亚诺是两个生活拮据的五十多岁男人，他们秉持着“绝不错过最后一杯酒”的人生哲学。在一次偶然的机会中，他们结识了朱利奥，一位性格内向、对人生感到迷茫的建筑学学生。这场看似不经意的邂逅，却逐渐演变成了一场穿越威尼斯平原的混乱公路旅行。
　　在旅途中，糟糕的建议、宿醉的困扰以及意料之外的友情，不断挑战朱利奥对人生和爱情的原有计划。这场旅程不仅重新定义了他们彼此的生活，也让朱利奥开始重新思考自己的未来方向。

 An elderly shepherd takes on big business when he becomes the only holdout against property developers building a luxury resort in his tiny Sardinian village. A heartwarming underdog story about the things money can’t buy, complete with beautiful scenery and a distinctly Italian sensibility.

　　《辛白林》剧作本身就充满争议，作为莎翁晚期的一部喜剧，约成书于1610-1611年间。这个关于“爱，背叛和复仇”的故事，喜欢的人将其奉为经典杰作，不喜欢的则认为情节线索安排混乱，纠缠一团。片中，辛白林（艾德·哈里斯）作为飞车党老大，与警察交火不断，与此同时，女儿伊莫金（达科塔·约翰逊）为自己的荣誉和生命奋斗，妻子和儿子则阴谋占领他的毒品帝国。
　　影片在威尼斯电影节公映，《综艺》杂志赞扬了演员的表演，及略带伤感的画面和场景设计。对于继《哈姆莱特》之后再度改编莎翁作品，导演阿尔梅达表示，莎士比亚的作品始终是各位影人的灵感源泉，“上IMDB查查莎士比亚，他的引用次数比任何编剧都多”。

　　聚焦布鲁克林一起事件：警察枪杀手无寸铁的黑人男子，被路人拍下。影片分三个视角展开，试图探讨事件的复杂和微妙，以及社会众生：拍下短片的年轻人、黑人警察、想为此事站出来却被家人阻止的高中棒球运动健将……“你以为你看到了三分钟摇晃的录像，就知道了事情真相？”

　　影片围绕那不勒斯喜剧之王、伟大的演员兼编剧爱德华多·斯卡佩塔的故事展开。爱德华多一生都致力于戏剧世界，创作了许多经典的作品。

　　获柏林电影节评审团大奖。影片取材于意大利文艺复兴时期薄伽丘的著名小说集《十日谈》，帕索里尼从中挑选了8个（亦有说10个）发生在那不勒斯等意大利南部地区的故事进行拍摄（原著中以佛罗伦萨地区故事为主），这些故事大多以揭露教会虚伪丑恶本质为宗旨，并鲜明地表现了作者对人性解放的肯定态度。
　　原著《十日谈》是意大利文艺复兴时期最重要的文学作品之一，它以十四世纪黑死病横行的时期为背景，通过十位青年所讲述的一百个故事，大胆鞭挞了当时天主教会的种种丑行，表现出平民阶层追求自由、摆脱宗教束缚的渴望。这部现实主义风格明显的作品堪称欧洲古典文学的杰作，被后人誉为和但丁《神曲》齐名的" 人曲"。
　　意大利新现实主义影片后期崛起的导演帕索里尼，延续了自己六十年代以古代神话题材警醒当今世人的创作路线，以相对通俗化的手法连续改编拍摄了《十日谈》、《坎特伯雷故事》和《一千零一夜》三部古典名著影片，合称"生命三部曲"。因为这三部影片中裸露镜头较多，又采用了较为通俗的娱乐片路线，有的电影学者也称之为帕索里尼的"色情三部曲"。对此帕索里尼本人阐述了自己的创作观点："我向观众表现的是整个世界，封建的世界，在这个世界里，情欲极其深刻而狂热地起着支配一切的作用。……我要推出这个世界并且说：你们可以比较一下，我要向你们表明，我要向你们诉说，我要向你们提醒。"

　　A Venetian musician at La Fenice theatre is affected by an incurable disease. By chance he meets his ex-wife who is now living with another man. She finally realizes that she is still in love with him.One of the most romantic films ever made and that still bears the pass of time despite some camera cliches of the 70's. Venice at its best is the setting for a poignant story of lovers parting for ever in a day's time. Sensitive and powerfully emotional, but never corny, with Musante and Bolkan as passional as you may wish lovers can be. A wonderful soundtrack and a beautiful cinematography help to make this film be a delight thirty-two years after it was made. Not to be missed.

　　Procida, a little Island in the gulf of Naples. Last days of summer. The adolescence of Domenico is coming to an end, just like his tormented relationship with Marcello. Domenico looks for hospitality at Antonios house, his best friend, but soon he finds himself alone with the thirteen years old Antonios brother Lallo. A journey of discovery starts, between adolescence and maturity. The meeting with Sara, a transsexual woman, will bring to light the desires of the two young boys.

　　皮兰德娄去世时留下了明确的安排：不要给自己举办葬礼。但是影片中却发生了三次葬礼。这部电影讲述了皮兰德娄的骨灰从罗马到阿格里琴托的超现实之程。旅程中包含了种种奇妙的巧合：飞机因为古老的迷信没有起飞；火车慢慢地向南方行驶……最后，皮兰德娄的骨灰被撒到西西里海，形成了一个钉子的形状。《钉子》是皮兰德娄最后一部作品，灵感来自布鲁克林的一起谋杀案和《混沌》中巴斯蒂安德杜这个人物。